Invencible Radio Time Capsule, el sello que reedita joyas de la música perdida
Escrito por Diana Rojas Sol el 21/02/2024
Time Capsule pertenece a la interesante lista de sellos discográficos enfocados en las reediciones que incluye a Music From Memory, Analog Africa y Ligth In The Attic, por mencionar algunos. Dichos sellos son proyectos dirigidos por apasionados de la música que navegan en lo más profundo de los acervos musicales, buscando piezas olvidadas o de culto y a sus autores. A través de sus lanzamientos promueven la diversidad musical y profundizan en la cultura de la música.
Kay Suzuki es el fundador Time Capsule. Nacido en Japón y radicado en Londres, Suzuki se ha desempeñado como músico, productor y DJ. En 2010 creó Round in Motion, su primer sello discográfico para sacar su álbum Consciousness. También participa activamente en la escena selectora de Londres. A lo largo de su carrera aprendió sobre discos y el audio.
Durante su camino y al estar rodeado de una comunidad de musicólogos, diggers y selectores impulsados por la música, descubrió material que el resto del mundo también debía conocer. Encontrando así la motivación para crear un nuevo sello en el cual pondría al alcance del público aquellos discos perdidos.
En 2018 se asoció con Qrates para comenzar su nuevo sello: Time Capsule. Las producciones realizadas en el cuentan con una impecable curaduría, desde la selección musical hasta la calidad de la grabación para crear experiencias audiófilas únicas.
Detrás de las compilaciones hay un gran trabajo de investigación en torno al artista y el contexto en el que surge la música. Esto con el propósito de reconocer al autor y recalcar el valor histórico de la música que se escucha pues documenta una escena. Cada disco contiene un insert con la información detallada.
Para adentrarnos en el acervo de Time Capsule visitaremos tres de sus discos compilatorios:
Nippon Acid Folk 1970-1980
La tensa escena política de Japón de finales de los 60 y un movimiento liderado por estudiantes, fue el contexto donde nació el acid folk. Una música de protesta que pretendía desafiar al pensamiento y a las prácticas de la industria musical. Sus protagonistas encontraron en el género una forma expresar su sensibilidad y abrazar su cultura; fue una alternativa a los sonidos occidentales. Nippon Acid Folk incluye canciones de Hiroki Tamaki, Takashi Nishioka y Ken Narita, algunos de los músicos más importantes del género. Esta parte de la historia de la música japonesa sentó las bases para una industria musical independiente.
Tokyo Riddim 1976-1985
El cauce del reggae se extendió hasta tierras japonesas. Aquel sonido suave e hipnótico obsesionó a músicos y fanáticos del género. El J-reggae fusionaba este estilo con el city pop. Los productores y artistas se inspiraron en bandas como The Police y UB40. Tokyo Riddim es descrito por sus curadores como “un reflejo más preciso de las formas indirectas en que los estilos se infiltran entre sí y, en su ingenuidad, tienen el potencial de crear algo bellamente extraño y completamente nuevo”.
Island Sounds from Japan 2009-2016
Al darle play a Island Sounds from Japan iniciamos un recorrido por la música moderna nipona. Los músicos aquí presentados desafían los límites de los géneros, crean cautivadoras fusiones tropicales provenientes del jazz, dance, reggae, psych, afrobeat y estilos indígenas. Las piezas instrumentales nos muestran un poco de la escena musical underground del país. Incluye a los artistas Speak No Evil, Aqatuki y Keiichi Tanaka.
Los vinilos suelen agotarse rápidamente, sin embargo, se puede adquirir la versión digital de los álbumes en su página de bandcamp:
Time Capsule trae a nosotros archivos sonoros de épocas pasadas y lugares remotos, sus reediciones tienen la cualidad de traspasar el tiempo y el espacio.
Columna: Abordajes sonoros
Continuar leyendo
