Pili y Pillo nos invita a mirar la realidad del abuso desde las niñeces

Escrito por Verónica Mastachi el 01/11/2024

Astillero Teatro, compañía especializada en títeres para niños, presenta en el Teatro del Pueblo su nueva producción Pili y Pillo, escrita por Yarazai Simbrón, que explora temas delicados como la orfandad y el abuso infantil desde la óptica de los niños..

La historia nos presenta a Pili, una niña que vive en el campo con sus tíos mientras su madre trabaja lejos. Su único refugio es Pillo, un armadillo que se convierte en su amigo y protector. Juntos, Pili y Pillo enfrentan la amenaza constante de los «depredadores«, representados por el tío abusivo y sus perros.

Concebida para niños a partir de 8 años, esta puesta en escena utiliza títeres de mesa de tamaño mediano en una escenografía minimalista que evoca un entorno rural, cuya simpleza en cuanto elementos es suficiente para transportarnos al mundo de Pili. El uso de elementos como sombras, humo y luz intensifica las escenas de peligro, creando una atmósfera de tensión palpable.

La música fue compuesta especialmente para esta producción y fusiona elementos de trova, jazz y rock, enriqueciendo la narrativa con emociones que trascienden el lenguaje verbal. Esta convergencia de títeres, música y un texto conmovedor da vida a una historia que aborda con valentía temas complejos y relevantes.

La temporada se presenta en el Teatro del Pueblo (República de Venezuela 72, Colonia Centro) del 26 de octubre al 17 de noviembre, con funciones los sábados y domingos a la 1 de la tarde. Los boletos se pueden adquirir en Ticketmaster.

Pili y Pillo nos invita a pensar cómo la cultura moldea las experiencias infantiles. La orfandad y el abuso, temas centrales de la dramaturgia, son problemáticas sociales que impactan profundamente en el desarrollo individual y colectivo. La representación de estos temas a través del teatro permite a la audiencia, especialmente a los niños, comprender y procesar realidades diversas, fomentando la empatía y la conciencia social. Además, la obra resalta la importancia del arte como herramienta para la expresión y la sanación, especialmente en situaciones de vulnerabilidad.